Video de la inauguración de Juan Antonio Poblador. Ateneo de Alicante 11 de mayo al 5 de junio 2016
LA VIDA ES UN SUEÑO
Hace unos días volví a visitar la exposición en el Ateneo de Alicante de nuestro presidente y amigo Juan Antonio Poblador. Mejor diría, la visita al jardín de los sueños y la fantasía de Juan Antonio.
En cierta ocasión dijo Valle-Inclán al pintor Julio Romero de Torres, de quien era devoto admirador: “NADA ES COMO ES, SINO COMO SE RECUERDA”. Y es que la pintura debe ser la verdad vista a través del recuerdo y recuerdos de la imaginación son al fin y al cabo, este conjunto de obras que nuestro amigo presenta. No puedo evitar al contemplar detenidamente cada uno de sus cuadros la escenificación del auto sacramental calderoniano de LA VIDA ES SUEÑO, la lucha de los cuatro elementos de la naturaleza por la posesión de la corona del poder que finalmente vence la criatura divina del hombre. Diríase al ver por primera ver estas atracciones pictóricas de Poblador, que el caos ha invadido su obra en un aparente BIG BANG de colores, equilibrado por una hábil disposición de silueta y figuras realistas que humanizan todos sus cuadros. Como decía, EL FUEGO, LA TIERRA, EL AIRE Y EL AGUA se muestran en ese torbellino colorístico que brotó de su paleta, que dando juego al azar sugirió mil formas al uso de los pigmentos que Juan Antonio aprovechó para la inclusión de siluetas que poetizan su trabajo. Rojos violentos, como un hálito de infierno donde figuras huyen de prisiones fiscales, entre lenguas de fuegos y acantilados que nos hacen pensar en la presencia de Prometeo y Vulcano en un aire abrasador. Excursionistas que trepan por cuestas imposibles de la madre TIERRA; figuras ingrávidas por un cielo de extrañas texturas. Gráciles muchachas con sombrillas entre carrizales y charcas que reflejan su alma evanescente en tranquilas aguas… Cada cuadro, amigo Poblador, es un canto de lira.
Podemos imaginar a Alfonsina Storni surgiendo del mar entre fondos de algas y corales, como buscando en ese mundo azul la luz del sol y convertida en audaz surfista batiéndose en la cresta de las olas de un mar tempestuoso que marca un contrapunto dinámico frente a la quietud y misterio de las profundidades marinas. Un banco con unos viejos y la nota pintoresca de un perro, como detenido el reloj del tiempo, contemplando absorto una suerte de aurora boreal en un aire que puede palparse en esa hora de la eternidad. Notas de humor, ternura y guiños cinematográficos con imágenes de borrachines con bufandas al viento caminando por un suelo impregnado de vino y una bóveda de cielo caótico. Woody Allen y Chaplin se acoplan en unos fondos increíbles junto al rostro de un “Teen-ager” escapado de WEST SIDE STORY que, encendiendo un cigarrillo nos mira provocativamente. Numerosas figuras que añaden a arabescos, manchas, fusiones de color, un soplo de vida como por último esa familia que unida permanece unida, dirigiéndose en un imaginario crepúsculo hacia un horizonte de paz, felicidad y sosiego, huyendo de esta cárcel de la vida que nos oprime… Volví a pisar la calle de Las Navas, con una extraña sensación de calma de espíritu y pensando que es cierto lo de “TODO ES SEGÚN SE RECUERDA”… Gracias, maestro, por esos momentos de ensueño.
RAMÓN RODRÍGUEZ .........................CUANDO LOS COLORES TOMAN VIDA............ Con el título de "Mis abtracciones", Juan Antonio Poblador nos muestra una colección dolores que toman vida propia, con colores enfurecidos que se revelan contra al realidad tal y como hiera el famosos pintor y grabador japonés Hiroshige, que conviertió el paisaje es delicado arte, es decir, que el paisaje dejó de ser una naturaleza muerta para convertise en arte. Del mismo modo Poblador ha conseguido con esta muestra en el Ateneo de Alicante, que lo solores se conviertan en soldados que toman las armas de los colores para ir a la lucha de la realidad. Se han venido, han traspasado al frontera de la ficción mental de una idea, para hacers realidad en un cojunto que descofidica la realidad para convertise en una idea nueva de otra realidad. Es como si Poblador hubiera liberado de la esclavitud a los colores. Porque los colores deben tomar vida, pero no pueden perder la formas, ni la gracia ni la belleza cono hicera Antonio Canova con sus esculturas que la bañó de un alieto de dividad. Y es que cuando se ve detenidamente esta nueva estapa valiente de Poblador, la música suena dentro de los cuadros como clavicordio afinado por un maestro del romanticismo, que no es otra cosa que renovación de nuevos sonidos. Espero y deseo que tus abstracciones sigan tejiendo abrazos para aquellos que te desemos lo mejor. Ramón Palmeral
