Cartel exposición: Rafael Altamira.De Alicante al mundo. El legado de un humanista" (AHPA)
viernes, 12 de junio de 2026
domingo, 7 de junio de 2026
Retrato de Rafael Altamira pintado al óleo por el pintor alicantino Palmeral. Video con proceso de pintura
Pintura con diseño exclusivo del pintor Ramón Palmeral © 2026
El retrato psicológico en la pintura al óleo es una forma de retrato que busca representar no solo la apariencia física de una persona, sino también su personalidad, carácter y su mundo interior.
A diferencia de un retrato convencional, donde el objetivo principal es el parecido físico, el retrato psicológico intenta responder preguntas como:
¿Cómo es esta persona?
¿Qué siente?
¿Qué rasgos de carácter la definen?
¿Qué historia parece contar su mirada o expresión?
¿Cómo se logra en una pintura al óleo?
Los artistas suelen utilizar varios recursos:
La expresión facial: una mirada intensa, melancólica, desafiante o serena puede revelar aspectos de la personalidad.
La postura corporal: una posición erguida puede transmitir confianza; una postura encogida, vulnerabilidad o introspección.
La iluminación: los contrastes de luz y sombra pueden enfatizar emociones o crear una atmósfera determinada.
El color: tonos cálidos, fríos, oscuros o vibrantes ayudan a comunicar estados emocionales.
El fondo y los objetos: elementos simbólicos pueden aportar información sobre la vida, intereses o psicología del retratado.
La técnica de pincelada: pinceladas suaves pueden sugerir calma, mientras que trazos enérgicos pueden transmitir tensión o fuerza emocional.
Ramón Palmeral con el retrato original del jurista e historiador Rafael Altamira acabado en Alicante el 8 de junio de 2026. Un óleo sobre DM de 40 x 50 cm. AÑO ALTAMIRA © 2026
Certificado de propiedad y autoría en el anverso
Video del proceso de dibujarlo, pintarlo y acabarlo:
La Sociedad Filatélica y Numismática Alicantina le dedicó a Rafael Altamira y sello de Correos personalizado por lo 75º años de su fallecimiento y los 160 de su nacimiento:
Sobre circulado con fecha 2 de junio de 2026
viernes, 5 de junio de 2026
INAUGURACIÓN DEL SALÓN DE PRIMAVERA en Centro de Arte de Alicante, por Ramón Palmeral
INAUGURACIÓN DEL SALÓN DE PRIMAVERA
Ramón Palmeral
(Pintor, cronista de arte y escritor)
El pasado martes 5 de junio tuvo lugar la inauguración del esperado Salón de Primavera en el Centro de Arte de la Asociación de Artistas Alicantinos, un acontecimiento que volvió a reunir a creadores, amantes del arte y amigos en torno a la belleza y la expresión artística. Reuniendo a unas 150 personas- El acto fue presidido por Loles Guardiola, presidenta de la asociación, acompañada por el vicepresidente José Luis Torra, quienes dedicaron unas palabras de bienvenida y agradecimiento a todos los socios que, con entusiasmo y esfuerzo, participaron en el montaje de la exposición, colgando las 51 obras que conforman esta cuidada muestra. Entre ellos cabe destacar la colaboración de Rafael Estela, Guillermo Miguélez, Paula Sara y Antonio Velia, junto a otros muchos compañeros cuya dedicación hizo posible el éxito de la convocatoria.
Durante la inauguración se reconoció la calidad artística de las obras expuestas, una colección heterogénea y rica en estilos, técnicas y sensibilidades que refleja el excelente momento creativo que atraviesan los artistas de nuestra provincia. Tras las palabras institucionales y el merecido reconocimiento a los expositores, los asistentes compartimos un agradable ágape o vino de honor, convirtiendo la tarde en un espacio de encuentro donde las conversaciones fluyeron con naturalidad entre cuadros, esculturas y sonrisas.
Porque, he de decirlo con absoluta sinceridad, esta asociación es mucho más que una entidad cultural. En ella conviven pintores, escultores, dibujantes, grabadores e incluso poetas, formando una comunidad humana unida por el afecto y el respeto mutuo. Más que una agrupación de artistas, es una verdadera familia. Entre saludos y abrazos, surgieron las inevitables preguntas por la salud de unos y otros, así como los recuerdos compartidos de exposiciones pasadas, viajes por los pueblos de la provincia y anécdotas que, con el paso de los años, han tejido una entrañable memoria colectiva.
Se exponen 51 obras de gran calidad
La calidad artística expuesta resultaba incuestionable. Cada año, los artistas alicantinos elevan aún más el nivel de sus propuestas, impulsados por una búsqueda constante de perfeccionamiento y autenticidad. Muchas de las firmas presentes gozan ya de reconocimiento nacional e internacional, aunque prefiero no citar nombres para evitar las inevitables e injustas omisiones que siempre acompañan a cualquier selección.
La tarde transcurrió envuelta en un ambiente de cordialidad y entusiasmo. Los comentarios elogiosos, las fotografías, los vídeos y los intercambios de impresiones enriquecieron la experiencia de los asistentes. El arte fue, una vez más, el gran protagonista de una jornada donde la creatividad, la amistad y la cultura se dieron la mano, confirmando que el Salón de Primavera sigue siendo una de las citas más entrañables y significativas del calendario artístico alicantino.
Relación de pintores y escultores participantes:
Maite Albors. Ramón Palmeral. Francisco Beltrán Rubio. Begoña Sánchez. Elena Pareja. Naulé Arvelo. Mari Carmen Jaén. Carmen Carro. Carlos Quesada. Pedro Ortiz Olivas. Mari Carmen La Borda. Ángel Gómez. Guillermo Miguélez. Josefa Moya Irles. Cuerpo de Barro. Angel Ochando. José Manuel Hernández. Pierre Azzopardi. Rosaura Perez. Ana Maria Leal. Vicente Martínez. Carmen Sánchez Melero. Berta de Vicente. Daniel Dabrowski. Rafael Rodríguez Revert. Loly González. Agustiín Berciano. Filomena Pérez. Jesús Vicedo. Isabel Domenech. Rosana Taffarel. Herminda Villalba. Carlos Eduardo Arauz. Maribel Sentana Mbelssen. Ivan Lofranc. Luis Miguel Munilla. Cristina Turpin Sánchez. Catlin Schlosser Bautista. Rafael Estela. Antonio Velia. Antonio Pastor Gea. Isabel Estopiñan. Sandra Primo Colbourne. Carmina García. Concha Torras. Gonzalo Saavedra. José Palao. Pepa Pérez Ganga. Elisabeth Ibáñez. Juan Ramón Estévez y Mila Morozova.
Conclusión
Cada año el arte, la belleza y la primavera en unen, y la sala del Centro de Arte de Alicante se transformó en un auténtico universo de emociones visuales. La exuberancia cromática de las obras parecía irrumpir por las puertas como una fresca marea de espuma luminosa, inundando cada rincón con destellos de creatividad. Los colores dialogaban entre sí; las formas, los paisajes y las abstracciones componían una sinfonía silenciosa capaz de cautivar la mirada del visitante. Se puede admirar desde el 5 al 24 de junio en Calle Arquitecto Morall 11, bajo. Entrada libre
Video de fotos de Ramón Palmeral:
https://www.youtube.com/watch?v=7TW8Zru0q60
(Fotografías de Ramón Palmeral)
viernes, 29 de mayo de 2026
Nuestro socio Ramón Palmeral dona su obra a la sala de exposiciones de la Estación de Autobuses Alicante
- Nuestro socio Ramón Palmeral dona su obra a la sala de exposiciones de la Estación de Autobuses Alicante
La obra fue recibida con entusiasmo por Cristina, responsable de la sala, en un acto que contó además con la presencia del fotógrafo de nuestro socio Luis Miguel Munilla, vocal de la Asociación de Artistas Alicantinos, quien se encargó de documentar el momento.
Desde nuestra asociación agradecemos a Ramón Palmeral por ese generoso gesto y su constante compromiso con el arte y la cultura alicantina.
Miembro de número de la Asociación de Artistas Alicantinos
"La mujer el parche", óleo sobre DM de 40x50 cm
jueves, 28 de mayo de 2026
Donación del cuadro "La mujer del parche" del pintor alicantino Palmeral a la Estación de Autobuses
En la mañana de hoy, 28 de mayo de 2026, el pintor alicantino Ramón Palmeral ha procedido a la donación del cuadro titulado La mujer del parche, un óleo sobre lienzo de 40 x 50 cm, a la sala de exposiciones de la primera planta de la Estación de Autobuses de Alicante.
El cuadro fue recibido por Cristina, encargada de la sala, mientras que el fotógrafo Luis M. Munilla, vocal de la Asociación de Artistas Alicantinos, se encargó de documentar el acto.
miércoles, 20 de mayo de 2026
Nuevo portal de cómo pintar: ARTEHIDALGO, de David F. Hidalgo, profesor de dibujo
ENLACE:
https://davidfernandezhidalgoarte.blogspot.com/2026/05/5-consejos-sobre-comenzar-la-pintura-de.html
Me presento
Soy David Fernández Hidalgo, artista plástico y profesor, y es un placer presentarme en este espacio.
Nací en Játiva (Valencia) en 1974, pero desde 1990 estoy afincado en Alicante, que es donde he desarrollado principalmente mi obra plástica. Para mí, dibujar y pintar no fue algo que "comenzó" en un momento específico, sino que ha formado parte de mí desde que tengo uso de razón. Nunca dejé realmente esta actividad, ni siquiera en la adolescencia.
Mis raíces artísticas son profundas. Recuerdo ver desde pequeño los cuadros de mi abuelo, Antonio Hidalgo Peña, quien era pintor profesional, colgados en casa. También crecí viendo a mi padre, Ramón Palmeral, dibujar, pintar y crear todo tipo de objetos con sus manos. Y, por supuesto, mi tío Miguel Fernández Fernández profesor de dibujo y pintura en Málaga. ¡He estado rodeado de artistas toda mi vida!
Mi formación académica fue en Bellas Artes en San Carlos (Valencia) actual UPV, lo cual influyó mucho en mi estilo de pintura y dibujo a finales de los años 90. Buscaba el realismo y la figuración, y el ambiente académico me llevó a trabajar intensamente del natural y a dominar la técnica. He viajado mucho, especialmente a Sevilla y Málaga, donde vivían mis abuelos, y mis padres siempre me llevaron a museos. Esto me permitió conocer la obra de grandes maestros como Ribera, Ribalta, Sorolla, Benlliure, Pinazo, Muñoz Degrain o Bernardo Ferrándiz en Valencia, y Murillo, Valdés Leal o Zurbarán en Sevilla. En Málaga, me influyeron las obras de José Gartner de la Peña, Fernando Labrada, Pedro Sáenz Martínez y Enrique Simonet Lombardo.
Un hito importante en mi carrera fue en 2002, cuando mi paisaje urbano fue adquirido por la Diputación de Alicante para sus fondos, a través de la Convocatoria de Artes Plásticas. Fue un gran motivo de orgullo que mi cuadro formara parte de una institución pública, y marcó la culminación de un proceso de aprendizaje intensivo, fuertemente influenciado por el academicismo y la pintura minuciosa.
En 2003, decidí dedicarme también a la enseñanza pública. Siempre admiré a mis propios maestros por su paciencia, y sentí la necesidad de transformar la educación artística convencional en los institutos.
martes, 19 de mayo de 2026
lunes, 18 de mayo de 2026
"El encuentro en las escaleras de la torre" 1864, de F.W.Burton (Irlanda 1816-1900)
"El encuentro en la escalera de la torre", 1864. Frederic William Burton (Irlanda, 1816-1900).
Galería Nacional de Irlanda.
El cuadro está inspirado en una balada medieval danesa traducida por una amiga del artista, Whitley Stokes, en 1855, y cuenta la historia de Hellelil, quien se enamoró de su guardia personal Hildebrand, Príncipe de Inglaterra. Su padre desaprobó la relación y ordenó a sus siete hermanos matar al joven príncipe.
Frederic William Burton quiso inmortalizar un momento romántico, el último encuentro entre Hellelil y Hildebrand, antes del terrible final de la pareja.
viernes, 15 de mayo de 2026
Una ojeada al libro: "Emilio Varela. Pintor universal". Generalitad Valenciana 2010
......75 años de la muerte del pintor. Os muestro algunos cuadros de su libro "Emilio Varela. Pintor universal" 2010 Emilio Varela Isabel nació en Alicante en 1887, y falleció en su ciudad natal el 6 de enero de 1951. Fue alumno de Joaquín Sorolla en Madrid entre 1904-1907. Amigo del compositor Óscar Esplá que fue su protector. Un gran desconocido en el panorama nacional. Sin embargo, conocía muy bien el tratamiento del color como se puede ver en su gran serie de más de 50 autorretratos.
Video Palmeral-Alicante
Una obra que tiene fuerza, innovación, estilo inconfundible, arriesga, prueba con convence
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