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domingo, 12 de julio de 2026
miércoles, 8 de julio de 2026
Premio Ramón Palmeral, modalidad Benedicto, para Alberto Requena presidente del jurado estrofa Juli 2026
........Lagunas fotos el acto de entrega del cuadro Alberto Requena:
(Paco Burló, Joaquín Martín, Alberto Requena, Juan de Dios Navarrp, Consuelo Giner, Conchi Sempere, Ramón Palmeral). 4 fotos de María Teresa Rodríguez
martes, 7 de julio de 2026
Ramón Palmeral recibió la Medalla de Oro de Espejo de Alicante 2026, por su trayectoria artística y profesional
Ayer tarde 7 de julio Ramón Palmeral fue distinguido con la Medalla de Oro de Espejo de Alicante 2026 por su trayectoria artística y profesional de manos del diputado de Cultura Juan de Dios Navarro, en presencia de Consuelo Giner Tormo y más de un centenar de amigos y compañeros en el Casino Mediterráneo, dentro de la IV Jornada Culturales de EDA. Todo un honor para mí y mi mujer que me acompañó a acto.
ENLACE: Publicado en el Diario digital Nueva Tribuna de Madrid
(Juan de Dios Navarro, disputado de Cultura, Julia Hidalgo, Ramón Palmeral y Consuelo Giner)
lunes, 29 de junio de 2026
Entrevista a Ramón Palmeral en su taller de Alicante
Alicante, en el taller de Plaza de la Vida, más que de la Viña
Nos dice Palmeral que el artista pintor como el músico debe ser capaz de romper fronteras (como García Abril cuando compuso El Hombre y la Tierra), a través siempre del conocimiento de las obras pasadas, ha de ser original, aunque esto cuenta, debe arriesgar, y poner en valor otras parámetros diferentes a la belleza. Me gustan mucho la pintura de marinas, pero no se puede seguir por este camino tan trillada, ya están los malagueños Verdugo Landi, Ocón de Oro, Martínez de la Vega. El pintor ha de estar renovándose constantemente, revolcándose en la originalidad.
La belleza es un valores en sí, pero no todos los valores, existen otros valores como impresionar, asombrar, buscar la tercera pata de una silla, como hice con el Intelectualismo o Paroxismo de Masas. La regla del arte consiste en experimentar y en equivocarse, y poco a poco sale algo si arriesgas. Hay que tener paciencia, un cuadro me puede durar dos o tres meses. A veces, llevo varios cuadros a la vez.
-¿Qué diferencias ves entre el Surrealismo de Dalí, el realismo onírico de Eduardo Naranjo y el intelectualismo de Palmeral?
| Aspecto | Salvador Dalí (Surrealismo) | Eduardo Naranjo (Realismo onírico) | Ramón Palmeral (Intelectualismo) |
|---|---|---|---|
| Cualitativas | Busca representar el subconsciente, los sueños y lo irracional mediante imágenes simbólicas y sorprendentes. | Representa escenas técnicamente realistas, pero cargadas de misterio, silencio y contenido psicológico. | Prioriza la reflexión intelectual, el simbolismo cultural y el análisis de las ideas sobre la mera representación visual. |
| Cuantitativas | Gran abundancia de símbolos, metamorfosis, figuras imposibles y composiciones complejas. | Menor cantidad de elementos; predominan composiciones equilibradas y objetos cuidadosamente seleccionados. | Uso moderado de elementos plásticos, donde cada uno tiene una función conceptual precisa. |
| Artísticas | Emplea colores intensos, perspectivas irreales, deformaciones y un virtuosismo técnico al servicio de la imaginación. | Técnica realista muy depurada, iluminación cuidada y atmósferas poéticas que evocan sueños sin abandonar la apariencia de realidad. | Combina dibujo, pintura o escritura con referencias filosóficas, históricas y literarias, buscando provocar una interpretación crítica del espectador. |
Compromisos con el arte
- Dalí convierte el sueño en un universo fantástico donde domina el inconsciente y la imaginación.
- Naranjo mantiene la apariencia de la realidad, pero introduce una atmósfera onírica que invita a la introspección.
- Palmeral utiliza el arte como vehículo de pensamiento, otorgando mayor importancia al contenido intelectual y simbólico que al efecto visual.
En síntesis, Dalí sorprende, Naranjo emociona y Palmeral hace reflexionar mediante enfoques artísticos claramente diferenciados.
¿Qué estás pintando ahora?
Ahora estoy con retratos, he acabo uno de Rafael Altamira para el Archivo Histórico Provincial, que es un intelectual con pocos retrato al óleo aunque tiene dos pintados por Joaquín Sorolla.
¿Tienes pendiente alguna exposición?
Tengo pendiente dos exposiciones colectivas, porque las individuales son un engorro. Además el mercado del arte ha pasado a la Edad del Hielo. Prefiero pintar que me relaja más y me satisface, aunque reconozco que hay que exponer y estar en las redes sociales.
Alicante, en el taller de Plaza de la Vida, más que de la Viña
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lunes, 22 de junio de 2026
Vicente Roso: Es un pena que este pintor e ilustrador nacido en Vinaroz carezca de un museo. Los vinarocenses son negados para el arte
Pintor, ilustrador y dibujante de historietas, conocido por su labor en Florita.
Vicente Roso Mengual nació en la población valenciana de Vinarós, pero se mudó a Madrid y pasó allí su infancia. Demostrado que estaba dotado para el dibujo, se formó como artista en la escuela de Artes y Oficios de la captital, donde aprende dibujo y pintura. Tras la Guerra Civil, perfeccionó sus conocimientos en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando, también de Madrid.
A mediados de 1943, comenzó a colaborar con revistas de historietas, iniciándose en publicaciones del Movimientos, como Centurias, Leyendas, Flechas y Pelayos, Maravillas, o de raigambre religiosa, como ¡Zas! En paralelo, inicia una colaboración con el editor Marisal, en cuadernos de aventuras en los que perfecciona su manejo de los ambientes y el entintando, como Canguro y Pelícano. También dibuja portadas e historietas para el sello Senda, dirigido por Teodoro Delgado.
Demostrada su gran capacidad para la ilustración y el dibujo, fue reclamado por el editor Germán Plaza para su nueva alineación de tebeos lanzados en el final de los años cuarenta bajo el sello Clíper. Son recordadas sus participaciones en tebeos de wéstern, como El Coyote o MacLarry el Temerario, pero la obra que dio a conocer su firma entre la afición sería la estampada en la revista para jovencitas Florita, cuya serie principal había desarrollado Roso en El Coyote, y que llegó a atravesar fronteras (se publicó en Reino Unido y en Francia, por ejemplo).
A mediados de los cincuenta, Roso estima que la ilustración le reporta más beneficios que la historieta y abandona la serie Florita para trabajar fundamentalmente en la ilustración de portadas de libros y de tebeos, y para el mercado de la publicidad en general. Vemos su firma en colecciones de tebeos de Bruguera (Amapola, Historias), de Toray (Babette, Novelas Gráficas Clásicas) o de Domingo Savio (Chiribín). Por supuesto, trabajó en otro tipo de publicaciones, como novelas (Bisonte, Salvaje Texas, Hombres del Oeste, Héroes, Marujita, Pimpinela, Alondra, Orquídea, Rosaura, etcétera), y para otras empresas, como Afha o Pagsa. Cumplió también muchos encargos de ilustración para editores europeos a través de la agencia Creaciones Editoriales, que se pudieron admirar en publicaciones como Winnetou (se publicó Alemania), Lasso (en Países Bajos), Die Sprechblase (también alemana), Valentine (publicación británica) o en Verdens beste ungdomsbøker (noruega).
A partir del ecuador de los años sesenta, Roso comenzó a trabajar para el editor Busquets, especializado en tarjetas de felicitación navideña. Para él realizó postales y calendarios que cosecharon mucha popularidad. Lo que le llevaría, más tarde, a convertirse en el director artístico de la empresa Ancora, cargo que ocupó hasta el año 1975, momento a partir del cual comenzó a dedicarse más a la pintura ya que también tenía encargos por esa parte, como por ejemplo los recibidos por Khazzoum. De su pintura realizó en vida tres exposiciones, en Barcelona y Palma de Mallorca. A partir de 1990, su obra pictórica sólo fue posible adquirirla en el ámbito privado.
Las personas que acaparan los originales de Vicente le hacen y flaco favor al artista.
Las personas
jueves, 18 de junio de 2026
Nueva serie de Palmeral: Abstracción simbólica. Titulo: Sin/Título 6/2026
Técnica mixta
Dimensiones: 50 x60
Autor: Ramón PALMERAL
Año 6/206 (este número corresponde al mes y al año de ejecución
Precio de la obra consular con el autor
lunes, 15 de junio de 2026
Todos los pintores alicantinos quisiéramos ser como Antonio Gisbert, máximo exponente de la pintura histórica del XIX
"Fusilamiento d Torrijos" en las playas de Perchel de Málaga
Exposición antológica de Antonio Gisbert en el MUBAG de Alicante, junio 2026
Pese a sus logros como artista, sin embargo, el pintor alcoyano nunca había tenido una gran exposición antológica con un centenar de obras como la que este viernes ha inaugurado el Museo de Bellas Artes de Alicante (Mubag), Gisbert (1834-1901), la primera que se dedica al pintor organizada junto al Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana que, según su director-gerente, Nicolás Bugeda, cuenta con uno de los mayores presupuestos de la entidad, 250.000 euros...
ENLACE a la noticia de África Prado en el Diario Información:
https://www.informacion.es/cultura/2026/06/12/pintor-gisbert-has-visto-mubag-alicante-131331231.html
viernes, 12 de junio de 2026
Video de la cesión temporar del retrato a Rafael Altamira al Archivo Histórico Pronincial de Alicante
Cartel exposición: Rafael Altamira.De Alicante al mundo. El legado de un humanista" (AHPA)
domingo, 7 de junio de 2026
Retrato de Rafael Altamira pintado al óleo por el pintor alicantino Palmeral. Video con proceso de pintura
Pintura con diseño exclusivo del pintor Ramón Palmeral © 2026
El retrato psicológico en la pintura al óleo es una forma de retrato que busca representar no solo la apariencia física de una persona, sino también su personalidad, carácter y su mundo interior.
A diferencia de un retrato convencional, donde el objetivo principal es el parecido físico, el retrato psicológico intenta responder preguntas como:
¿Cómo es esta persona?
¿Qué siente?
¿Qué rasgos de carácter la definen?
¿Qué historia parece contar su mirada o expresión?
¿Cómo se logra en una pintura al óleo?
Los artistas suelen utilizar varios recursos:
La expresión facial: una mirada intensa, melancólica, desafiante o serena puede revelar aspectos de la personalidad.
La postura corporal: una posición erguida puede transmitir confianza; una postura encogida, vulnerabilidad o introspección.
La iluminación: los contrastes de luz y sombra pueden enfatizar emociones o crear una atmósfera determinada.
El color: tonos cálidos, fríos, oscuros o vibrantes ayudan a comunicar estados emocionales.
El fondo y los objetos: elementos simbólicos pueden aportar información sobre la vida, intereses o psicología del retratado.
La técnica de pincelada: pinceladas suaves pueden sugerir calma, mientras que trazos enérgicos pueden transmitir tensión o fuerza emocional.
Ramón Palmeral con el retrato original del jurista e historiador Rafael Altamira acabado en Alicante el 8 de junio de 2026. Un óleo sobre DM de 40 x 50 cm. AÑO ALTAMIRA © 2026
Certificado de propiedad y autoría en el anverso
Video del proceso de dibujarlo, pintarlo y acabarlo:
La Sociedad Filatélica y Numismática Alicantina le dedicó a Rafael Altamira y sello de Correos personalizado por lo 75º años de su fallecimiento y los 160 de su nacimiento:
Sobre circulado con fecha 2 de junio de 2026
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