sábado, 18 de mayo de 2019

viernes, 17 de mayo de 2019

Exposición de pintura Taller de Mayores de El Campello en la AAAlicantinos



Del 17 al 31 de mayo de 2019 en la Asociación de Artista Alicantinos.



Inauguración exposición de pintura Asociación de Mayores de El Campello

Una exposición de pintura que sorprende por su calidad en Centro de Arte de Alicante del 17 al 31 de mayo

Ramón Palmeral

A veces, sin que te lo esperes te llevas una grata sorpresa al contemplar una muestra de pintura, como me ocurrió el viernes 17 de mayo en la inauguración de una exposición colectiva de pintura titulada “Paleta y pinceles”  de la Asociación de Mayores de El Campello en la Asociación de Artistas Alicantinos, de veintidós artistas que exponen 64 obras,  organizado por la profesora Elima Cardenal Soler, que imparte el taller en el Centro Social “El Barranquet” situada en Avenida de la Estación, 16, de dicha localidad.

Entre las obras expuesta había unas cuantas excepcionales, por tratarse, en teoría de un taller de alumnos de todas las edades como me dijera su presidente  José Juan Gomis, con el que tuve el gusto de departir unos minutos. Me dijo que en la Asociación hay socios de todas las edades, desde  los dieciocho años, a pesar de que el Asociación se denomina de Mayores de El Campello, puntualiza que son de mayores de edad, ni de jubilados, sino vecinos, como efectivamente eran lo que allí vinieron a la inauguración. Tiene, el señor Gomis la idea de cambiarle el nombre a la Asociación.

Lo cierto es que esta asociación tiene el nombre equivocado, no son personas mayores jubiladas, sino vecinos del Campello de todo las edades que cultivan todas y cada una de las artes. Hubo unos años –me dijo su presidente- hubo 1.600 asociados, de todas la edades, pues imparten talles de todo tipo, como: pintura y dibujo, poesía, literatura, danza, juegos de petanca, dominó, ajedrez y de todo aquello que los socios demandan, lo cual habla muy bien de la armonía de esta asociación, que debe estar  tan  perfectamente gestionada.

 A las 19.45 horas se inauguró la exposición por Fernando Mateo, presidente de las Asociación de Artistas Alicantinos que les dio la bienvenida y habló de la calidad de las obras expuestas, seguidamente habló Elima Cardenal como profesora y a la vez  comisaria de la muestra, que resaltó la importancia de venir a Alicante, luego José Juan Gomis, presidente de la Asociación de Mayores habló de la trayectoria de la asociación que representa y las ganas de trabajar que tienen. Los tres elogiaron la calidad mostrada y el esfuerzo que supone traer 64 cuadros. 

La acogida por parte de los pintores alicantinos fue multitudinaria, con un lleno de la sala Centro de Arte de Arquitecto Morell, 11, bajo,  puesto que pude hacer una estimación  a ojo de buen cubero de un centenar de personas. En el vino de honor se habló de la satisfacción de exponer aquí, una de las mejores galerías de Alicante. Porque sin duda alguna el pintor tanto aficionado como profesional desea encomiablemente que su obra se vea por el público.

Únicamente me queda felicitar a la profesora y amiga Elima, que, por las referencias que tengo de ella por sus alumnos,  es una gran profesora, destacando de su magisterio la paciencia y dejarse querer por sus alumnos. Por ello, en las obras expuestas se ve calidad, buen hacer y ganas de pintar bien, no por necesidad, sino del arte por el arte. Visitas de 18 a 21 horas. Merece la pena verla. Yo quedé con un muy buen sabor de boca y,  sin jaboneo, vayan mis felicitaciones por delante a todos los artistas participantes.

Ramón Palmeral, pintor

Publicado en Diario de Alicante
18 de mayo 2019


sábado, 11 de mayo de 2019

viernes, 3 de mayo de 2019

José María de la Cueva, Ramón Rodríguez y Palmeral. Exposición Amigos de Lápiz Centro de Arte

3 de mayo de 2019 en le Asocaición de Artista Alicantinos
(Izq.derecha: Ramón Rodríguez, Fernando Mateo y Carlos Bermejo)











Video de la inauguraciçon, esclentes trabajos:

jueves, 25 de abril de 2019

Joaquín Sorolla y el Palmeral

28.05.2018 | 01:12
Joaquín Sorolla y el Palmeral de Alicante
 
Este año se cumple el centenario del cuadro del pintor J oaquín Sorolla (València, 1863 – Cercedilla, Madrid, 1923), titulado El Palmeral de Elche, sin duda el más importante que tiene que ver con la historia de Elche. Como es sabido, el cuadro forma parte de la colección de catorce paneles que el célebre pintor valenciano realizó por encargo de la Hispanic Society of America con sede en Nueva York.

El acaudalado presidente de la Hispanic Society of America, Archer Milton Huntington, encargó al pintor la decoración de la sede de la sociedad con un conjunto de paisajes sobre Las Provincias de España. El contrato se firmó a finales de 1911 por 150.000 dólares y obligó a Sorolla a trabajar en el proyecto entre ese año y 1919, un año antes de que sufriera un ataque de hemiplejia que le impediría seguir trabajando. Una inmensa obra mural, pintada al óleo sobre lienzo, de enormes dimensiones. El cuadro del Palmeral, por ejemplo, mide nada menos que 350 x 321 centímetros.

Sabemos que Joaquín Sorolla vino a conocer el Misteri en agosto de 1900, junto con los hermanos Benlliure y el director del periódico Las Provincias, Teodoro Llorente. El 29 de septiembre de 1919 llegó a Alicante acompañado de su hijo Joaquín y de sus discípulos Alfredo Carreras y Emilio Varela. En Alicante les esperaba el pintor Heliodoro Guillén. A Elche llegó al día siguiente y decidió pintar el cuadro en un huerto de Alicante, frente al mar, el huerto del Carmen, propiedad de su amigo Soler. Llegó en el peor momento posible porque la epidemia de gripe –la «grippe» como se titulaba en los periódicos de entonces- iba a provocar solamente en Elche la muerte de 296 personas en octubre y otras 72 en noviembre, según sabemos por el reciente trabajo del doctor Jesús Rueda Cuenca. En Elche la cifra de fallecidos en ese año terrible de 1918 fue de 821 frente a los 468 muertos de 1917.

En Elche el pintor pidió ver una recolección de dátiles. El conocimiento de la epidemia y el hecho de que su propio hijo enfermara, le hizo volver a Madrid en los días siguientes. Volvió el 22 de noviembre con sus discípulos, pero sin su hijo. Gracias a su afición por escribir a diario, sabemos que le contó a su mujer el 25 de noviembre que «donde pintaré el cuadro, propiedad del Sr. Soler, tiene una casa admirable de situación, tu sueño hecho realidad, ¡qué vista!, ¡qué panorama!, a los pies del palmeral y al fondo del mar con Alicante, algo único, algo imborrable, ¡ya lo verás cuando vengas!». Al día siguiente, el 26 de noviembre, en otra carta a su mujer, le escribe que «te tengo siempre presente, pero en el Huerto del Carmen más, por tener el mar delante de los ojos, hoy está tan azul que parece mentira, no hace viento, no se mueven ni las ligeras palmeras y los racimos de dátiles sobre el cielo parecen una explosión de fuego». Y un último apunte referido a los dos hornos que pintó en Elche el 1 de diciembre: «Estoy muy cansado pues me levanté a las cinco de la mañana para ir a Elche, donde hice apuntes de un horno».

Se puede considerar como un golpe de suerte que entre los 14 paisajes españoles Sorolla eligiera el Palmeral. Y sorprende también que haya pasado un siglo entero sin que le hayamos concedido en nuestra ciudad la más mínima relevancia. El centenario, por ello, es un buen momento para que Sorolla reciba, por fin, el homenaje que esta ciudad le debe rendir. Sabemos que el equipo de gobierno del Ayuntamiento está en ello y que se hará un esfuerzo para que, hasta donde sea posible, Joaquín Sorolla vuelva a ser protagonista con una exposición y con una presencia permanente entre nosotros –que no tenga una calle o un jardín en Elche es de juzgado de guardia-. Todos nuestros estudiantes deben conocer la obra que Sorolla dedicó a nuestro Patrimonio de la Humanidad y las circunstancias que rodearon a una pintura tan significativa. Que así sea.

lunes, 15 de abril de 2019

Ramón Palmeral fotógrafo de la Plaza de la Viña / Domingo de Ramos de 2019









 Primer premio de fotos Semana santa de la Plaza de la Viña 2019

Segundo premio de fotgrafias Plaza de la Viña 2019

Reportaje de Ana Hidalgo, y texto de José Andrés Aznar, sobre mi conferencia de el Guenica de Picasso

CENTRO DE ARTE DE LA A.A.A. CONFERENCIA DE RAMÓN PALMERAL      
“Polémicas del GUERNICA DE PICASSO”
Ayer martes día 8, tuvo lugar a las 19:00 h. en nuestro Centro de Arte la conferencia ya programada titulada “Polémica del Guernica de Picaso” ponente: Ramón Palmeral.

La presentación del acto la realizó el presidente de la entidad Fernando Mateo, que hizo mención de la biografía del interviniente, que seguidamente entró en materia sobre el tema a tratar…. 
Hace 80 años, Pablo Picasso, recibió el encargo de una pintura el 26 de abril de 1937. Se trataba de una obra que debería ser expuesta en la Exposición Internacional de París. No se hablo de tema, y de ningún encargo especial, salvo una pintura para ser expuesta en el pabellón español de dicha feria internacional. Los primeros bocetos de esta creación los realizó el 1º de mayo de 1937, y no conforme, continuó con otros 44 bocetos y finalmente comenzó a pintar la obra de 3,50 m. de altura por 7,77 metros de largo, y quedó finalizada el 4 de junio de dicho año y le llevo al artista 35 días en pintarlo. Estudiosos del tema han examinado el orden cronológico de los acontecimientos que van desde el encargo del cuadro hasta el bombardeo, y demuestra que la temática de la obra se inició antes de conocerse el ataque a la ciudad vasca. A pesar de su título, y de las circunstancias en que fue realizado, no hay en él ninguna referencia concreta al bombardeo de Guernica ni a la guerra civil española. La realidad es que el conocido y mal llamado Guernica de Picasso es una metamorfosis de su obra anterior, la suma de su época monocromática, expresionismo, cubista y surrealista radical. Sin duda, además hay que buscar los antecedentes de cuadros históricos como "El tres de mayo", "Los caprichos" y "Desastre" de Goya; además de otro cuadro de gran parecido como "La guerra" (1894) de Russseau, el Aduanero, con el caballo y los muertos tendidos en el suelo. Nos hemos acostumbrado a asimilar los bulos como ciertos. A las reinterpretaciones que hace la historia, y como no, con el tiempo nos hemos olvidado de las verdaderas razones que llevaron a estos cambios, unas veces por error y otras por conveniencias políticas. Ha quedado evidente que el Guernica es un título de oportunismo político, que nada tiene que que ver con el bombardeo y ametrallamiento de la ciudad vasca.
Según otra visión se dice que Pablo Ruiz Picasso pintó el “Guernica” con motivo de la muerte del torero Ignacio Sánchez Megías en 1934 y no para criticar los horrores de la guerra, pues de todos es sabido que el artista era un entusiasta de la tauromaquia, motivo que plasmo en muchos de sus lienzos.
Fotos: Ana Hidalgo
Crónica y documentación e imágenes: José Andrés Aznar 









domingo, 14 de abril de 2019

Dibujos paponeses o haigas para haikus, por Palmeral










 El bebé en la cuña
sin querer
le dio una patada a la luna
(R.Palmeral)

 

  El ladrón de cerezas (Palmeral) 2019. Haiku