miércoles, 13 de junio de 2012

La bienal de Venecia /Venezia 2013

La Bienal de Venecia (Biennale di Venezia, en italiano) es una exposición internacional del arte contemporáneo celebrada cada 2 años en Venecia, Italia.

La primera Bienal se celebró el 30 de abril de 1895, y durante las primeras ediciones las artes decorativas desempeñado un papel importante. El evento se hizo más y más internacional en las primeras décadas del siglo XX: desde 1907 en adelante, varios países comenzaron la instalación de pabellones nacionales en la exposición.
Las protestas de 1968 marcaron una crisis en la Bienal. Los Grandes Premios fueron abandonados se le otorgó más énfasis a las exposiciones temáticas en lugar de a los monográficos. La edición 1974 se dedicó por completo a Chile, como una gran protesta cultural contra la dictadura de Augusto Pinochet. Nuevos premios - los Leones de Oro, al igual que los premios en el Festival de Cine de Venecia - se crearon, y el arte posmoderno entró en escena con exposiciones cada vez más variadas y populares.


La 50ª exposición internacional en 2003 fue concebida por el director artístico Francesco Bonami como un complejo de 10 exposiciones de diferentes curadores: Clandestinos (Francesco Bonami), Contemporary Arab Representations (Catherine David), Estación Utopía (Molly Nesbit, Hans Ulrich Obrist, Rirkrit Tiravanija) La estructura de la supervivencia (Carlos Basualdo), Fault Lines (Gilane Tawardos), Lo cotidiano alterado (Gabriel Orozco), Retrasos y revoluciones (Francesco Bonami, Daniel Birnbaum), Sistemas individuales (Igor Zabel), Z.O.U. (Hou Hanru), La Zona (Massimiliano Gioni).

La 51ª edición de la Bienal se inauguró en junio de 2005, comisariada por primera vez por dos mujeres: María de Corral y Rosa Martínez. De Corral organizó "La Experiencia del Arte", que incluyó a 41 artistas, de los maestros del pasado a las nuevas cifras. Rosa Martínez se hizo cargo del Arsenal con "Siempre un poco más lejos." Sobre la base de "el mito del viajero romántico" en su exposición participaron 49 artistas. En esta Bienal la artista norteamericana Barbara Kruger fue galardonada con el "León de Oro", como premio a su trayectoria.

En 2007, Robert Storr se convirtió en el primer director de los Estados Unidos de dirigir la 52ª edición de la Bienal titulada Piensa con los sentidos - Siente con la mente. Arte en el Tiempo Presente. En este año México hizo su debut oficial en la Bienal con una exposición del artista Rafael Lozano-Hemmer en el Palazzo van Axel (Cannaregio 6099).

En la edición de 2009 fue nombrado director artístico el comisario sueco Daniel Birnbaum.

En 2011, la directora de la 54ª edición en 2011 fue la suiza Bice Curiger.

El director artístico de la 55ª edicion en 2013 es el italiano Massimiliano Gioni.
Formato

La Bienal formal se basa en un parque, le Giardini, que albergan 30 pabellones nacionales permanentes. La asignación de los pabellones permanentes fue dictada en gran parte por la política internacional de la década de 1930 y la Guerra Fría. No existe un formato único para que cada país maneje su pabellón, sino que se otorga libertad. El pabellón de Gran Bretaña siempre es administrado por el British Council, mientras que Estados Unidos asigna la responsabilidad al Departamento de Estado. El Giardini incluye una gran sala de exposiciones que alberga una exposición temática comisariada por el director de la Bienal.

sábado, 9 de junio de 2012

«Arte en la Casa Bardín»

«Arte en la Casa Bardín» es el título del nuevo programa expositivo y de actividades organizado por el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert con el objetivo de potenciar y dar visibilidad a los artistas, críticos de arte y comisarios de la provincia. Esta iniciativa, que arrancó el pasado mes de mayo con la inauguración de la exposición «Coroinflables» del pintor ilicitano Joan Fuster, pretende transformar la Casa Bardín en un espacio abierto al público por el que circule el arte «a placer».

Se trata de un proyecto dinámico en el que se fomenta la educación en el arte contemporáneo a través de distintas propuestas culturales que complementan la acción principal –la exposición individual de los trabajos de un artista alicantino–. De este modo, el programa incluye, además, una charla entre el artista y el crítico de arte, una visita guiada por la muestra para explicar el montaje de la misma y la selección que se ha llevado a cabo de las obras y la edición de una guía didáctica. Actividades, todas ellas, abiertas al público que tienen lugar los martes por la tarde mientras dura la exposición.

Esta apuesta cultural cuenta con una programación plural centrada en el arte de hoy y está coordinada por la Comisión Asesora del Gil-Albert, integrada por reconocidos artistas, críticos de arte, profesores, diseñadores y gestores.

Para conocer el arte es preciso mostrarlo y ese es otro de los objetivos que persigue esta iniciativa con la que se pretende crear una cultura viva y que se adapta a los tiempos actuales, con visibilidad en el panorama nacional e internacional.

Instituo del Cultura Alicantinos Juan Gil-Albert, C/. San Fernando, Casa Bardín.

martes, 5 de junio de 2012

Palmeral en la colectiva en el MUBAG. Todo un privilegio y una gran oportunidad





A las 19. 30 horas de hoy 5 de junio ha sido inaugurada la exposición colectiva de de la "II Jornada de pintura de interpretación libre" en el MUBAG (Museo de Bellas Artes de Alicante) por la Joserre Pérez Gil, directora de dicho museo, y Juan Antonio Pobladro Presidente de la AAA. Exponer aquí un privilegio y una oportunidad que engracede el currículum de cualquier pintor vivo, ya que en este museo exponen los pintore ya fallecidos.
Pertenencer a esta Asociación (mayoría de los pintores participantes) no solo es un acierto para los amantes del arte sino que nos ofrece oportunidades imposibles de alcanzar a nivel individual. Por ello nos ofrece más ventajas que inconveniente o incomodidades.
En esta ocasión nuestras obras se han revalorizado en el mercado del arte, más de lo que nosotros podamos imaginar, y en un futruo no muy lejano se verá.

Ramón Palmeral


Pintores de la II Jornada de pintura de interpretación libre:

Margarita Galiana Cremades. Maryla Dabrowska. Rogelio Blázquez Moreno. Senén López Rodríguez. María Llaves Llorca. María Rosa Azorín Matesanz. Luis Miguel Elvira García. Pedro Ortiz Olivas. Ascensión Fernández Alcántara. Emy Mayoral Martínez. Elima Cardenal Soler. Antonio Navarro Serralta. Jaime Iborra Santos. Ramón Palmeral. Viviana Getar. Roberta Vicente Martínez. Anastasia Gurschi. Manuel Pérez Ávila. Ramón Rodríguez Rodríguez .Vicenta Prieto Casado. María Amérigo Martínez. Gaspar Huertas Gras. Jesús Cancillo Salas. Aurora Mourelle Morales. Leo Calvo Gómez

sábado, 2 de junio de 2012

Elvira Pizano con Palmeral en el Club Información



Excelente y sorprendente exposición de la artista alicantina Elvira Pizano en Club Información de Alicante. Inaugurada el 1 de junio a las 19 horas con la sala llena de un público entusiasta. Magnífico catálogo patrocinado por el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Alber.
La presentaron Juana María Balsalobre y José Luis Ferris.
Digna de ser visitada durante la porimera quince adel mes de junio. Y para aprender por la artistas que se llaman contemporáneos.

viernes, 1 de junio de 2012

Inauguración en el museo MUBAG de Alicante





El martes día 5 a las 19 horas se inaugura la exposición colectiva en el MUBAG (Museo Provincial de Alicante) o Museo de Bellas Artes Gravina, sito en C/ Gravina 13-15.
Se exponenen los cuadros que se pintaron el día 18 de mayo en el musue por pintores alicantinos. Una oportunidad y un privilegio para nosotros pintores vivos.